The international Hip Hop dance & culture event
Alicante, Spain. July 15 – 23rd, 2011
El REACT 2011 es el evento internacional de danza y cultura urbana más sonado del año. Campeonatos internacionales de danza urbana (Hip Hop, B-Boying, Locking & Popping). Coreógrafos, DJs, jueces y crews de toda Europa, EEUU y Asia. Conferencias e iniciativas 2.0. Concursos on-line. Increíbles fiestas de Hip Hop y meeting points en la playa al atardecer. Una enorme oferta de ocio y cultura en Alicante.
Nueve jornadas inolvidables de danza y cultura urbana en Alicante, a orillas del Mar Mediterráneo. “Time to rise up. Time to REACT.”
Christina Aguilera confesó haber aprendido algo importante de su debut cinematográfico: los pies de una bailarina nos son sexies.
La estrella de Burlesque -un musical sobre una chica de pueblo que busca triunfar en la gran ciudad- respiró profundo, hizo uff y después dijo haber sentido “doble presión” al tener que actuar y bailar para dar vida al personaje de Ali Rose.
“A principio llegué a considerar rechazar el papel”, dice. La Aguilera contó que sí, que ella está súper acostumbrada a bailar cuando canta en el escenario, pero que recién ahora sabe por qué se considera una cantante.
“Me asustaba estar ahí con bailarines profesionales de verdad”, dijo la ganadora de cuatro premios Grammy en una conferencia de prensa previa al estreno del filme en Tokio. “Es más difícil de lo que parece. Probablemente lo menos sexy de ver son los pies de una bailarina: después de bailar 17 horas al día, todos los días, los pies sufren magulladuras y callos”.
El pasado 22 de Noviembre, Guy Laliberté, fundador del Circo Del Sol se convirtió en el dueño número 2.424 de una estrella en el Paseo de la Fama en Hollywood.
Felicidades y por supuesto MAS que merecido.
Por cierto, en Septiembre del año que viene tendremos al Circo Dorado (con más de cien premios durante su historia) por Sevilla con su espectáculo “Corteo” . Tiempo para ahorrar, uh? :)
La danza debe ser incluida en el currículum obligatorio de las enseñanzas primaria y secundaria en España, según reivindica el XXVII Congreso Mundial de Investigación de la Danza, que se celebra desde ayer en Córdoba organizado por el Consejo Internacional de la Danza (CID), y en el que participan más de 350 expertos en esta materia.
La delegada en España del CID, Alexandra Ruiz, señaló ayer que la enseñanza de esta disciplina debería comenzar en los niños de tres años, aunque también se podría demorar hasta los seis o siete, pero siempre impartida por profesionales.
Ruiz defiende que la enseñanza de la danza a edades tan tempranas supondría la mejora no sólo de la psicomotricidad, que sería trabajada de forma más específica, sino que también facilitaría el acceso de los niños a este arte.
Durante el congreso, los expertos, llegados desde los 150 países miembros del CID, abordan las aportaciones que la danza puede realizar a otras ciencias como la medicina, mientras que también se exponen estudios relacionados con la historia, la sociología o la antropología.
“La danza está en el origen de las culturas”, apuntó Ruiz, tras señalar que “su conocimiento es la forma más clara de conocer a los distintos pueblos” y su evolución social.
Esta idea también fue defendida por el presidente del Consejo Internacional de Danza, Alkis Raftis, que indicó que durante el siglo XX se produjo un cambio en la danza, de forma que se ha vuelto más individual y ahora “refleja el individualismo de la época moderna”.
“En las discotecas, la gente baila de forma individual, no se toca. Esto es claramente opuesto a las primeras danzas folclóricas, cuando se bailaba en círculo y había contacto físico entre los participantes”, explicó el responsable.
Éste fue uno de los ejemplos puestos por el presidente del CID para relatar las aportaciones que realiza la danza a disciplinas como la historia o la sociología, que también sirven para explicar “por qué a determinadas personas les gusta bailar más salsa o tango”.
En este congreso no sólo tienen la oportunidad de exponer sus estudios los 350 expertos que se han desplazado hasta Córdoba, sino que también se están leyendo otras 200 conferencias que han sido remitidos por profesionales que no han podido viajar. Cuatro clases magistrales (aprender a bailar al rito del Zeibekiko, la danza caribeña o el flamenco étnico) complementan las conferencias, que abordan cuestiones como la importancia de la ansiedad en la selección de talentos artísticos de alto nivel; la fotografía, el cine y la danza en las películas de Carlos Saura o los aspectos terapéuticos de la danza.
La situación de la danza en Alemania, el síndrome del conflicto del tobillo o el papel del ballet en la identidad cultural de una ciudad son otras de las cuestiones que se tratan en este congreso, que se celebra hasta el domingo.
Isadora Duncan, la “madre” de la danza moderna, fue una bailarina excepcional que ahora se ha transformado en un personaje de cuento en una colección editorial infantil en la que ya estaban las escritoras Virginia Woolf, Gloria Fuertes y Carmen Martín Gaite, así como la filósofa María Zambrano.
Se trata de la colección Violeta Infantil Biografías de la editorial Hotel Papel, un sello nacido en 2007 con el sueño de contribuir a una sociedad menos sexista y más igualitaria y respetuosa con las diferencias.
Ha sido la escritora Patricia Alonso de Agustín la encargada de novelar en clave infantil la vida de Isadora Duncan y las imágenes las ha puesto Antonia Santolaya, quien también había ilustrado los dedicados a Virginia Woolf y a María Zambrano.
El enfoque que Alonso de Agustín ha hecho sobre la vida nada convencional de Duncan pone el acento en su determinación al apostar por su visión de la danza completamente revolucionaria, así como en el apoyo sin fisuras que recibió de su clan familiar.
Destaca también su decisión de abrir escuelas de danza para enseñar su método de baile en distintas ciudades europeas, en las que siempre tuvieron preferencia las niñas con menos recursos económicos y con problemas de salud.
“Siempre había sabido que la danza era algo más que un espectáculo, que bailar era sano para el cuerpo y para el espíritu. Sabía también que el mundo tardaría tiempo en entenderlo”, dice Duncan en “La bailarina del mar”, un cuento escrito en primera persona.
Los textos de los otros cuentos sobre las grandes escritoras del siglo XX los había elaborado la poeta Luisa Antolín Villota, experta en cuestiones de política de género, y su compañero, Juan Manuel Santomé, había plasmado los dibujos del dedicado a Gloria Fuertes y Carmen Martín Gaite.
Al igual que en los cuatro volúmenes anteriores, el libro “Isadora Duncan. La bailarina del mar” está en versión bilingüe español-inglés.
